Mulher-Maravilha está se mostrando um grande sucesso e estreou em primeiro lugar na bilheteria nacional. O longa estrelado por Gal Gadot assumiu o posto de Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar e arrecadou pouco mais de R$ 24 milhões.

Nas bilheterias norte americanas o filme, bateu a marca de US$ 100 milhões, sendo exibido em 4,165 salas ao redor dos Estados Unidos, superou filmes como Homem de Ferro (US$ 98 milhões), Logan (US$ 88 milhões), Doutor Estranho (US$ 85 milhões), Thor (US$ 65 milhões) e O Espetacular Homem-Aranha (US$ 62 milhões).

No universo DC, ele ficou atrás dos outros três filmes – O Homem de Aço, Batman vs. Superman e Esquadrão Suicida.

A diretora Patty Jenkins (que por sinal fez um ótimo trabalho) é dona da melhor estreia para um filme dirigido por uma mulher, superando 50 Tons de Cinza, de Sam Taylor-Johnson, que havia arrecadado US$ 85.1 milhões (dados de bilheterias norte americanas, no primeiro fim de semana do filme).

Acabamos de receber uma nova galeria de artes do filme em nosso email, e é claro, vamos compartilhar com vocês:

Um dos animes mais comentados da atualidade, JoJo’s Bizarre Adventure (no original JoJo no Kimyo na Boken) teve confirmada a produção de um filme live action, e através do canal oficial da Warner Brothers Japan tivemos ontem o primeiro trailer!

Como fica claro pelo título, será um longa feito sobre o arco Diamond is Unbreakable, o favorito do público, e no trailer podemos notar como está ficando o visual dos personagens, os efeitos de seus respectivos Stands, e um pouco da direção de Takashi Miike (também diretor de Terra Formars e 13 Assassinos). Confira: 

Segundo os produtores, existe a possibilidade de uma continuação. A intenção é adaptar um pedaço maior das aventuras bizarras dos Jojo’s para o cinema, mas ainda não há confirmação sobre isso.

A data de estréia no Japão é 4 de agosto de 2017.
O que acharam do trailer? Comentem!

Baseado na série de televisão Baywatch: SOS Malibu, o longa cumpre seu papel de te fazer dar boas risadas com piadinhas bobas.

A comedia no filme se da com um time gostoso de humor, uma ironia bem encaixada e besteirol de melhor qualidade.

Dwayne Johnson –  The Rock (“Velozes e Furiosos 8” e O Fada do Dente), interpreta Mitch Buchannon, o líder dos salva-vidas. Que alem de realizar salvamentos aquáticos também atua como um verdadeiro sheriff da praia.

Zac Efron (High School Musical), está super bombado e com cara de adulto – sério, se você não acompanhou a carreira do garoto após sua saída da Disney, vai ficar extremamente assustado – interpreta Matt Brody, campeão olímpico de natação, que acaba indo pra equipe pra cumprir determinações judiciais após alguns deslizes de conduta.

Alexandra Daddario (“Terremoto: A Falha de San Andreas”), interpreta Summer, a inteligente do grupo, ela e Zac trocam flertes durante todo o filme.

Pra completar a crew, o gordinho, alivio cômico e queridinho do besteirol,  Jon Bass (“Ratter”), apaixonado pela loira que corre em câmera lenta(não podia faltar) Kelly Rohrbach (“Café Society”), Priyanka Chopra (“Mogli: O Menino Lobo”), interpreta a vilã Leeds. O filme é dirigido por Seth Gordon (“Quero Matar Meu Chefe”) e distribuído pela Paramont Pictures.

Baywatch revive o clássico, e traz uma serie de referências a SOS Malibu, não não deixa barato, e arranca boas gargalhadas com piadinhas diretamente conectadas a geração XYZ. Seu humor é característico dos filmes que contam com The Rock no elenco. Não agradou a critica especializada, mas o retorno do publico geral é positivo. No Brasil, agradará aos mais novos, os mais velhos acharão bobinho ou apelativo.  É um filme pra ir assistir com os amigos depois da aula.

Não esqueça seu protetor solar, e cuidado com as águas vivas e tubarões.
TRAILER ABAIXO:

A proposta da Universal Studios com a criação do Dark Universe, ou “Universo Sombrio da Universal” é reinventar e reintroduzir personagens clássicos dos filmes de terror para um público mais contemporâneo. Segundo Donna Langley  a Universal não tem heróis de peso em sua lista de filmes, mas possui um incrível legado e tradição em personagens monstros. Utilizar esses personagens únicos e complexos em temas voltados à ação e aventura é a nova aposta.

Assistindo A Múmia o público não terá dúvidas de estar vendo um filme de ação e aventura, o terror fica bem longe de ser o foco. Existem situações macabras e alguns jumpscares, mas nada que crie uma atmosfera de apreensão ou suspense.
Nos primeiros 5 minutos de filme (sem exagero) a trama é explicada diretamente para quem está assistindo, através de um flashback narrado por um personagem. Depois da explanação sobre a história da múmia (Sofia Boutella) e sua maldição, o que se segue são momentos de ação separados por muitas piadas e situações cômicas.

Quem gosta da atuação humorística de Tom Cruise, não sentirá falta de nada em seu personagem, o protagonista Nick Morton. Junto com Jenny Halsey (Annabelle Wallis) e o amigo Vail (Jake Johnson) situações obscuras e perigosas são todas transformadas em cenas incríveis de ação ou piadas inusitadas.

Ainda que a tensão do filme se construa e direcione para um clímax onde a decisão final do herói pareça algo importante, não há fortes motivações no plano da vilã ou sequer uma grande ameaça para o mundo caso os protagonistas falhem em sua aventura. O tom geral é leve, cômico e com cenas intensas e efeitos visuais interessantes. De bônus temos Russell Crowe interpretando com maestria e carisma um personagem clássico da literatura (ou devo dizer: dois).

Em resumo, A Múmia não tem relação com seus predecessores, não é um filme profundo, não é um futuro clássico dos cinemas, contudo consegue ser um ótimo filme dentro de sua proposta, apresentando uma atuação aceitável, personagens carismáticos e um final que nos faz querer mais filmes parecidos.
É um filme que representa perfeitamente o cinema como entretenimento, não como arte, e o faz muito bem.

A Múmia estreou hoje, 8 de junho de 2017.

Confira o trailer:

A Marvel divulgou hoje, sexta feira 9 de junho, primeiro pôster do seu futuro lançamento, Pantera Negra. Ainda não sabemos muito sobre o filme, mas já podemos ter uma idéia de como será o uniforme do Rei Pantera e o design de Wakanda, país do protagonista. Confira:

Sob direção de Ryan Coogler (Creed: Nascido para Lutar, 2015 e Fruitvale Station: A Última Parada, 2013), a história se passa diretamente após os eventos de Capitão América: Guerra Civil.
A trama acompanha o Rei T’Challa (Chadwick Boseman) que retorna para Wakanda e descobre que seu trono está sendo ameaçado por seu inimigo Erik Killmonger (Michael B. Jordan). O protagonista precisa então se aliar ao agente Everett K. Ross (Martin Freeman) e as forças especiais wakadianas para salvar seu país e impedir que o inimigo espalhe a guerra pelo mundo inteiro.

Pantera Negra tem estreia prevista para 16 de fevereiro de 2018, mas fiquem ligados pois também foi anunciado que ainda esta noite sairá o primeiro trailer oficial do filme!

Autor:
Joao Pedro

Estrelado por Gal Gadot e com direção de Patty Jenkins, primeiro filme solo da super-heroína da DC nos cinemas é sucesso nas bilheterias mundiais

Embalada pelo enorme sucesso nas bilheterias mundiais, a Warner Bros. Pictures divulga números e curiosidades sobre o longa Mulher-Maravilha, dirigido por Patty Jenkins e estrelado por Gal Gadot, e que está em cartaz nos cinemas brasileiros. Confira abaixo:

1^º            … filme protagonizado pela Mulher-Maravilha na lendária história de 75 anos da super-heroína, e a primeira aventura cinematográfica estrelada por uma mulher nesta era moderna dos super-heróis.

2^º            … filme em que Gal Gadot estrela como Diana, a Mulher-Maravilha, cuja estreia em “Batman vs Superman: A Origem da Justiça” preparou o terreno para que a épica história de suas origens fosse finalmente levada para a telona na superprodução Mulher-Maravilha.

5              … finalistas chegaram à reta final para o papel de Mulher-Maravilha/Diana entre centenas de atrizes que fizeram testes para “Batman vs Superman: A Origem da Justiça”, mas apenas uma representou o poder inato e o espírito compassivo da heroína: Gal Gadot.

5              … jogos de armadura da Mulher-Maravilha foram confeccionados para o filme com um material que parece antigo e rígido, mas é moderno e flexível o suficiente para permitir acrobacias, além de ter juntas de expansão na região do peitoral para auxiliar nos movimentos.

6              … meses de intensivo treinamento de campo foram necessários para que o especialista Mark Twight transformasse mais de 30 atrizes em autênticas Amazonas guerreiras.

9              … meses de treinamento de Gal Gadot com Ruda Vrba, a treinadora física do elenco, e Damon Caro, o coordenador de dublês da produção, para que a atriz estivesse perfeita e em forma para interpretar o poder natural, a coragem e a graça da Mulher-Maravilha.

38           … locações em dois países – Reino Unido e Itália – para as quais a diretora de Mulher-Maravilha, Patty Jenkins, “arrastou” o elenco e a equipe de produção para registrar a ação e o drama do filme em cenários autênticos na Costa Amalfitana, em Happy Village, na comuna de Matera e no Castel del Monte, na Itália; e em Victoria House, Australia House, Sicilian Avenue, no Museu Britânico e no Tilbury Fort, no Reino Unido.

75º              … aniversário da heroína mais popular e mais conhecida em todo o mundo, o mais duradouro símbolo de igualdade, poder e honestidade, é celebrado agora com o primeiro filme-solo da Mulher-Maravilha.

1918       … foi o ano em que começou a épica aventura central de Mulher-Maravilha, quando Diana e Steve Trevor unem forças para prevenir uma guerra sem fim em que milhões de pessoas vão morrer.

1970s     … década em que a série de televisão “Mulher-Maravilha” e o desenho animado dos “SuperAmigos” encantaram uma criança chamada Patty Jenkins e lhe deram a inspiração para o sonho de dirigir o primeiro blockbuster internacional protagonizado pela heroína.

2004       … foi o ano em que Gal Gadot representou seu país natal, Israel, no concurso Miss Universo. Ela também serviu por dois anos nas Forças de Defesa de Israel.

Rachel Talalay, que já assinou a direção de vários episódios de séries como The Flash, Supergirl, Legends of Tomorrow, disse que gostaria de estar à frente de um longa focado na Mulher-Hulk. Ao que se sabe, atualmente não existem planos para levar a super-heroína para o cinema, mas, caso acontecesse, seria a primeira aparição live-action da personagem. (ComicBook)

Em uma entrevista para a Vice, Talalay contou porque teria interesse em explorar a história da personagem.

“A diferença entre Mulher-Hulk e Hulk é que ela amava ser a Mulher-Hulk. Quando ela se tornou Mulher-Hulk, foi como uma abertura da porta para a liberdade, para ser a pessoa que você gostaria de poder ser. E essa é a versão da Mulher-Hulk que eu adoraria mostrar no cinema.”

A Mulher-Hulk dos quadrinhos é o alter-ego de Jennifer Susan, prima de Hulk que, após ganhar seus poderes, torna-se uma heroína e chega a virar membro eventual dos Vingadores. Certamente o sucesso do longa protagonizado pela Mulher-Maravilha criou expectativas sobre futuras produções de super-heróis lideradas por personagens femininas.

Essa sexta a programação nipônica exibiu uma série de vídeos curtos introduzindo os personagens e elenco principal de Gintama Live Action.
Baseado na mangá bem sucedido de Hideaki Sorachi, que recebeu uma adaptação para anime em 2006, Gintama une ação, ficção científica e muita comédia, com referências a várias obras de outros autores.

O filme tem data de estreia  14 de julho desse ano no Japão e está sendo aguardado ansiosamente pelos fãs. O diretor Yûichi Fukuda prometeu se manter fiel ao estilo do mangá. Confira os vídeos:

Vídeo mostrando Gintoki Sakata, Shinpachi Shimura, e Kagura , exibido na MAiDiGi TV:

Kotarō Katsura, Elizabeth, e Tae Shimura apareceram no site Comic Natalie:

O site Cinema Today trouxe Isao Kondo, Sougo Okita, e Toshiro Hijikata :

O que achou do elenco?

Para ver todos os pôsteres e vídeos de introdução, clique aqui

Essa segunda (26 junho) dois novos trailers da adaptação para as telonas de Tokyo Ghoul foram exibidos pela sua distribuidora Shochiku (também responsável por Creepy, 2016 e O Samurai do Entardecer, 2002)
Confira:

O diretor será Kentarō Hagiwara e o elenco será uma equipe de rostos conhecidos:
O protagonista Ken Kaneki será interpretado por Masataka Kubota (Light Yagami no live-action Death Note).
Rize Kamishiro será interpretada por Yuu Aoi (Megumi do live-action Rurouni Kenshin), Fumika Shimizu será Tōka Kirishima e Nobuyuki Suzuki (de EXILE) será Kōtarō Amon.

Obra de Sui Ishida, Tokyo Ghoul foi publicado na Young Weekly Jump entre setembro de 2011 e setembro de 2014, e transita entre ação, terror e drama.

O filme tem data de estreia marcada para 3 de julho durante a Anime Expo desse ano, em Los Angeles, contudo apesar da extensa lista de países onde será exibido, não há confirmação se ele irá passar nos cinemas do Brasil.

Terceiro filme da série, que já arrecadou mais de US$ 400 milhões
em todo o mundo, chega aos cinemas brasileiros em 8 de março de 2018

As atrizes Anna Kendrick, Brittany Snow, Anna Camp, Rebel Wilson, Haille Steinfeld e Elizabeth Banks retornam para mais uma competição musical em “A Escolha Perfeita 3” (Picth Perfect 3). A Universal lançou ontem o primeiro trailer do terceiro filme da série, já com legendas em português. Assista aqui.

Depois de se formarem na faculdade e serem lançadas ao mundo real, as Bellas percebem que não existe perspectiva para cantoras à capella em um cenário musical competitivo. Mas, quando se reencontram para uma turnê no exterior, o grupo se vê forte para compor novas canções e, pela ultima vez, tomar decisões difíceis.

Com direção de Trish Sie e produção de Elizabeth Banks, a comédia ainda traz Hana Mae Lee, Ester Dean, Alexis Knapp, Chrissie Fit, Kelley Jakle e Shelley Regner no elenco.  A Produção chega aos cinemas brasileiros em 8 de março de 2018.

 
(Autoria e créditos: Jéssica Quinalha)

O nosso protagonista vilão preferido, Gru, está de volta. Meu Malvado Favorito estreia hoje nos cinemas brasileiros.

No primeiro filme da serie conhecemos Gru, o vilão mal humorado que pretende usar 3  menininhas órfãs como meios para seu plano maligno, adotar as 3 fez com que o coração do nosso antagonista amolecesse, e no segundo filme vemos sua verdadeira transformação num herói.

Gru está de volta para seu terceiro filme. Onde descobre que tem um irmão gêmeo, Dru, sendo esse o grande acontecimento para justificar todo o roteiro. É um roteiro pouco arriscado, e bem previsível, mas há uma serie de elementos do filme que o tornam altamente atrativo.

Como exemplo, o grande vilão, Balthazar Bratt, ex-astro mirim e estrela de TV dos anos 80, que teve seu programa de TV cancelado ainda naquela época. Egocêntrico, é ele quem vai infernizar a vida da família Gru em busca do retorno aos holofotes e da vingança a Hollywood, cidade que o tratou tão mal . Seu visual é extravagante e, muito rock/pop da época compõem o universo nostálgico que gira em torno do personagem, o que nos traz uma trilha sonora SENSACIONAL.

Meu Malvado Favorito 3 é um filme divertido, que vai agradar as crianças e entreter os adultos. Porém, como já era de se esperar, não é uma das melhores animações que você irá assistir esse ano. Tem um roteiro fraco, que até te prende no calor do momento, mas não traz nada que te faça pensar ao colocar a cabeça no travesseiro. É só mais um monte de trapalhadas de Gru e sua turminha.

Os Minions como sempre, continuam aprontando as suas, e são responsáveis, como era de se esperar, por  boas risadas durante o filme.

Desde os anos 2000 a Sony detinha os direitos sobre o Homem-Aranha, estes que recentemente foram cedidos novamente a Marvel  para a inclusão do Teioso no MCU (Universo Cinemático Marvel).
Durante muito tempo estivemos criando teorias e aumentando cada vez mais a expectativa para a nova encarnação do herói, desta vez num universo cinematográfico muito maior do que os anteriores. Já sabemos, expectativa alta demais traz decepção nas mesmas proporções, mas com Homem-Aranha: De Volta ao Lar essa fórmula NÃO FUNCIONOU. O filme é SENSACIONAL.

A fim de evitar confusão, vale ressaltar que o filme nada tem a ver com a HQ “Homecomig“, porém, traz um roteiro incrível, que irá te prender na cadeira do cinema durante as duas horas do filme e te deixar com vontade de assistir mais.

O Peter Parker que vemos em Homem-Aranha: De Volta Ao Lar é muito próximo ao que conhecemos nas HQs. Ele é o clássico adolescente que ainda está descobrindo seu lugar, tentando se encaixar na sociedade, com problemas típicos da idade.

O ator Tom Holland (foto a esquerda) foi a escolha perfeita. É de um talento excepcional e parece ter sido moldado para o papel do Aranha.

O filme (graças a Deus) não traz a origem do herói. Enfim perceberam que não precisam matar novamente o Tio Bem, e que o mote “grandes poderes trazem grandes responsabilidades” não precisava ser repetido mais uma vez nas telonas, porém traz uma serie de referências a essa origem, de forma que,  mesmo caindo de paraquedas, o espectador não fique perdido.

O vilão tem sido motivo de debate entre a critica, mas, a nós, ele agradou. O Abutre foi muito bem construído durante o filme, tem motivação e meios para fazer o que fez. As cenas de luta foram muito bem feitas, e deixam uma sensação ótima na tela. O plot twitst do filme é sensacional, e dá uma nova vida ao longa: No momento em que você pensa que a historia pode desandar eles te buscam de volta e jogam um monte de coisas na sua cara, bem no estilo Marvel  de fazer cinema.

O filme é Pop o quanto deve ser, e se encaixa MUITO bem no universo Marvel, e você tem toda a certeza disso nos primeiros 10 minutos de tela.

Spider-Man: Homecoming em nossa opinião é um dos melhores filmes de super heróis que veremos neste ano. Dificilmente superará Mulher Maravilha, mas é um filme com enorme potencial.

Novos importantes nomes juntam-se ao elenco principal e realizadores de “Animais Fantásticos e Onde Habitam”

Começaram as filmagens da nova aventura que se passa no Mundo Bruxo™ de J.K. Rowling, o segundo de cinco filmes da série que começou com “Animais Fantásticos e Onde Habitam”. O longa, ainda sem título, está sendo dirigido por David Yates.

O vencedor do Oscar Eddie Redmayne (“A Teoria de Tudo”) interpreta mais uma vez o magizoologista do Mundo Bruxo™ Newt Scamander, junto com Katherine Waterston como a Auror Tina Goldstein, Alison Sudol como sua irmã, Queenie Goldstein, e Dan Fogler como Jacob Kowalski, o único Não-Maj do quarteto.

O indicado ao Oscar Johnny Depp (filmes “Piratas do Caribe”, “Em Busca da Terra do Nunca”), que foi revelado como sendo Gerardo Grindelwald, interpreta o poderoso bruxo das Trevas no filme. O indicado ao Oscar Jude Law (“O Talentoso Ripley”, “Cold Mountain”) assume o papel de Alvo Dumbledore, um dos personagens mais amados de J.K. Rowling, décadas antes de se tornar o diretor de Hogwarts. Credence, cujo destino era desconhecido no final de primeiro filme, faz um misterioso retorno, interpretado novamente por Ezra Miller. Zoë Kravitz interpreta Leta Lestrange, que foi vista de relance numa foto como uma mulher do passado de Newt; Callum Turner é o renomado Teseu Scamander, um herói de guerra e Auror, que é também o irmão mais velho de Newt; e Claudia Kim interpreta uma jovem que conhecemos pela primeira vez como uma das atrações de um circo bruxo.

J.K. Rowling escreveu o roteiro do filme, que se inicia em 1927, alguns meses depois que Newt ajudou a desvendar e capturar o abominável bruxo das Trevas Gerardo Grindelwald. No entanto, como havia prometido, Grindelwald fez uma fuga dramática e tem reunido mais seguidores para a sua causa, elevar os bruxos a uma categoria acima à de todos os seres não mágicos. O único que pode detê-lo é o bruxo que um dia foi seu mais querido amigo, Alvo Dumbledore. Mas ele precisará da ajuda do bruxo que frustrou Grindelwald uma vez, seu ex-aluno Newt Scamander. A aventura reúne Newt, Tina, Queenie e Jacob, mas sua missão também testará a lealdade deles conforme forem enfrentando novas ameaças em um Mundo Bruxo™ cada vez mais perigoso e dividido.

O filme expande o Mundo Bruxo™, indo de Nova York a Londres e Paris. Há também surpreendentes alusões às histórias de Harry Potter, que encantarão os fãs dos livros e filmes da série.

O elenco conta ainda com William Nadylam como o bruxo Yusuf Kama; Ingvar Sigurdsson como o caçador de recompensas Grimmson; Ólafur Darri Ólafsson como Skender, dono de um circo de bruxos; e Kevin Guthrie como Abernathy, o qual conhecemos como o chefe de Tina e Queenie no MACUSA (Congresso Mágico dos Estados Unidos da América).

David Heyman, J.K. Rowling, Steve Kloves e Lionel Wigram estão produzindo o filme, com Tim Lewis, Neil Blair, Rick Senat e Danny Cohen como produtores-executivos.

Colaborando com Yates nos bastidores, as equipes de criação são lideradas pelo diretor de fotografia vencedor do Oscar Philippe Rousselot (“Nada é Para Sempre”); pelo designer de produção três vezes vencedor do Oscar Stuart Craig (“O Paciente Inglês”, “Ligações Perigosas”, “Gandhi”, filmes “Harry Potter”), pelo editor três vezes vencedor do BAFTA Mark Day (os últimos quatro filmes “Harry Potter”, “Intrigas de Estado”), a figurinista quatro vezes vencedora do Oscar Colleen Atwood (“Animais Fantásticos e Onde Habitam”, “Chicago”, “Memórias de uma Gueixa”, “Alice no País das Maravilhas”), além do supervisor de efeitos visuais vencedor do Oscar Tim Burke (“Gladiador”, filmes “Harry Potter”),  e o supervisor de efeitos visuais indicado ao Oscar Christian Manz (“Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 1”).

A nova aventura está sendo filmada nos estúdios Leavesden da Warner Bros., que tem sido o lar cinematográfico do Mundo Bruxo™ desde o primeiro filme “Harry Potter”.

Previsto para ser lançado no Brasil em 15 de novembro de 2018, o filme será distribuído mundialmente pela Warner Bros. Pictures, uma empresa da Warner Bros. Entertainment.

Matéria Reproduzida
Créditos e autoria: Ana Lima

Um dos grandes presentes da Marvel  para fãs durante a San Diego Comic-Con 2017 foi o magnífico pôster de Vingadores – Guerra Infinita.

A Arte é de Ryan Meinerding, diretor de desenvolvimento visual da Marvel Studios que há muito trabalha com os heróis, tendo trabalhado em Capitão América 2: O Soldado Invernal, Thor: O Mundo Sombrio, Homem de Ferro 3 e outros filmes do estúdio. Ryan também trabalhou como ilustrador e artista conceitual em filmes como Cowboys & Aliens, Transformers: A Vingança dos Derrotados e Outlander: Guerreiro vs Predador.

Nas Hqs a Guerra Infinita  é um momento crítico no universo Marvel, e conta com uma quantidade enorme de personagens envolvidos num conflito épico.
A expectativa é que o filme capture a essência titânica dessa saga.

Vingadores: Guerra Infinita tem a estreia marcada para 24 de abril de 2018.

Dando prosseguimento ao reboot da franquia, Planeta dos Macacos – A Guerra é um lançamento de ação, ficção científica e drama que definitivamente não decepciona o público.
O filme prossegue a história de Planeta dos Macacos: A Origem (2011) e Planeta dos Macacos: O Confronto (2014), e através dos conflitos entre símios e homens explicita como é tênue a linha que nos separa dos animais.

Sob a direção de Matt Reeves (Cloverfield 2008, e Let Me In 2010) acompanhamos o primata Cesar (Andy Serkis) em sua jornada para encontrar o lar para seu grupo de macacos inteligentes enquanto precisa combater o Coronel (Woody Harrelson), militar fanático que, com seus seguidores, persegue, captura e mata macacos.

O tom do filme é profundo, oscilando entre o drama da relação entre humanos e símios e as divergências internas dos dois grupos. O roteiro relaciona as histórias de Cesar e o Coronel, e ambos precisam encarar a iminência da extinção da raça humana e a progressiva perda de sua ‘humanidade’ por conta do ódio e falta de empatia.

Cesar tem uma obrigação para com seus semelhantes, contudo sabe que não será possível salva-los sem enfrentar o Coronel, o que nos direciona o para um caminho de traições e sacrifícios onde o filme transmite uma constante tensão pairando sobre os personagens.

Os cenários são magníficos, desde a floresta chuvosa até as montanhas nevadas e a ensolarada planície, e os efeitos visuais são de tirar o fôlego. A expressão dos primatas é de qualidade sem igual. Podemos notar nuances sutis na expressão de Maurice (Karin Konoval), Rocket (Terry Notary) e Bad Ape (Steve Zahn). No momento em que o Coronel comenta como os olhos de Cesar parecem humanos essas palavras traduzem com precisão o pensamento da plateia. A atuação dos personagens humanos também não deixa a desejar: a atriz Amiah Miller, no papel de Nova, consegue criar com maestria o elo emocional que vai conectar os telespectadores com os personagens.

Planeta dos Macacos – A Guerra  é um ótimo filme, mesmo para quem não assistiu os anteriores ou está por fora da história.
Tem data de estreia no Brasil de 3 de agosto desse ano. Confira o trailer:

Essa quarta-feira (02/agosto) foi anunciado pela Universal Pictures que Pacific Rim Uprising,a sequência de Círculo de Fogo (2013) deverá atrasar em um mês. A pesar das gravações terem encerrado em março desse ano, a previsão de lançamento em 23 de fevereiro de 2018 foi outorgada para 23 de março de 2018.

O ator John Boyega (Star Wars: O Despertar da Força, 2015 e O Círculo, 2017) será um dos protagonistas, interpretando o filho de Stacker Pentecost (Idris Elba). Cailee Spaeny de  Counting to 1000 (2016) e Scott Eastwood de Velozes e Furiosos 8 (2017) também estarão presentes como elenco principal.

A despeito do sucesso da direção de  Guillermo del Toro no primeiro filme, em Pacific Rim Uprising a direção ficará por conta de Steven S. DeKnigh (Showrunners 2014, e Spartacus, 2011).
Sabemos que o filme foi gravado principalmente na Austrália e China, então podemos esperar um forte traço visual desses países.
Detalhes sobre o enredo ainda estão cuidadosamente guardadas pelo estúdio.

Ainda hoje site oficial de Godzilla: Kaiju Wakusei soltou um vídeo promocional de seu futuro lançamento.
Deixando evidente a qualidade dos traços e da animação do estúdio Polygon Pictures, o vídeo promocional nos dá uma prévia do que aguardar: O combate final da humanidade pela Terra, destruída e há 20mil anos dominada pelo Godzilla.

O filme será a primeira parte de uma trilogia, dessa forma sabemos que muita história ainda vai rolar. Os fãs estão na expectativa por outros nomes conhecidos também dares as caras, como os antigos monstros colossais inimigos de Godzilla. Lembrando que o roteiro ficou por conta do renomado Gen Urobuchi (responsável também  por Fate/Zero).

O vídeo promocional é narrado pelo protagonista, Haruo, dublado por Mamoru Miyano, introduzindo o público a esse novo mundo. Confira:

O filme está programado para estrear nos cinemas do Japão em novembro desse ano, e em todo o mundo através do Netflix numa data próxima, mas ainda sem confirmação.
Também temos uma imagem promocional do lançamento:

A adaptação live-action de Death Note chega ao Netflix este mês, e a companhia revelou um pequeno clip do filme.

No vídeo, que poderão ver de seguida, podemos ver L confrantando Light, numa cena tensa entre os dois personagens.

A adaptação ocidental da manga de Tsugumi Ohba e Takeshi Obata, Death Note, vai estrear no Netflix a 25 de agosto de 2017. Em seguida você pode conferir a sinopse oficial:

“Light Yagami é um estudante com grandes perspetivas—mas vive imensamente aborrecido. Tudo isso muda quando encontra o Death Note, um caderno de apontamentos que um deus da morte Shinigami deixou cair. Qualquer humano cujo nome seja escrito nas páginas do caderno morre, e Light dedica-se a usar o poder do Death Note para livrar o mundo do mal. Vai ele conseguir ser bem-sucedido no seu nobre objetivo, ou o Death Note vai transformá-lo naquilo que jurou combater?”

Ainda que nem todos concordem que os melhores filmes sejam da década de 80, precisamos concordar que eles merecem o prêmio de ousadia e criatividade. Efeitos práticos nunca testados até então, histórias que atravessavam a barreira do tempo, muita ação, muitas explosões, e o nascimento de clássicos que até hoje tem continuações e repercussão na mídia maisntream.

Estamos falando de Aliens, Star Wars V, Top Gun, Poltergeist, Blade Runner, Duro de Matar, GhostBusters, MadMax, Platoon, Robocop  entre muitos outros. E citamos apenas os grandes sucessos de ação e ficção científica. A lista de títulos memoráveis vai muito além disso.

Unindo mais de duas dezenas desses filmes numa trilha sonora totalmente adequada (Robeast do projeto Dance with the Dead e Terror 404 do compositor Perturbator) temos uma obra prima feita pelo usuário BrotherLev:

A montagem é de 2014, mas apreciar esses filmes nunca deixará de ser atual. Quantas cenas do vídeo você reconheceu?
Responda nos comentários!

A Torre Negra é um filme ambientado entre o Mundo Médio (um mundo pós-apocalíptico, ou que “seguiu adiante”) e a Nova York dos nossos tempos. No inicio somos apresentados a Jake Chambers, um garoto que recebe visões sobre o Pistoleiro, o Homem de Preto e a Torre, ainda, recebemos mais informações sobre seu relacionamento com sua mãe e seu padrasto.

Enquanto todos os personagens iniciais acham que Jake está louco, ele consegue provar a si mesmo que suas visões são reais ao chegar ao no Mundo Médio onde conhece o Pistoleiro e entende a sua busca por vingança.

O filme começa lento, a apresentação dos personagens acontece devagar, mas a pancadaria logo começa. Você verá muitas perseguições e trocas de tiros. Infelizmente, a classificação PG-13 limita a quantidade de sangue, o que na nossa opinião é um dos contras do filme, pois visivelmente havia potencial para cenas mais fortes.

A atuação de Matthew está excelente, trazendo às telas toda a maldade que o personagem de King exige. Tom Taylor também se saiu bem, como um garoto confuso que vai, aos poucos, entendendo o que está acontecendo ao seu redor. Idris não deixa para trás, mostrando-se frio e calculista como o Roland dos livros.

A direção de fotografia convence, mas decepciona em muitos momentos, como exemplo, nas diversas cenas tremidas que chegam ao ponto de ficarem confusas, e por vezes te deixar perdido na projeção.

Se você leu os livros e é fã da saga, irá se surpreender com a quantidade de Easter Eggs. É MUITA COISA escondida por ali. Os aficionados com a Obra de Stephen King podem se preparar para não desgrudar os olhos da tela.

Apesar de ser uma adaptação, a história do filme está tão diferente da original que a torna quase irreconhecível, passa a impressão que fora feito um estudo do mote dos livros, de toda a ideia principal e se fez uma nova historia. O filme tem apenas 94 minutos, tempo este, absolutamente insuficiente para apresentar o Mundo Médio aos personagens e os meios de vida dali. Com um acréscimo de 30 minutos, grande parte destes problemas desapareceriam.

Confira o trailer do filme, e logo abaixo nossas considerações:

É um bom filme. Mas, à exceção dos easter eggs presentes, será mais aproveitado por quem não leu os livros.

Isto, claro, se deixarmos de lado a quantidade de conceitos que não são explicados.

P.s.: há uma surpresinha pós-crédito. Espere a projeção acabar.

AUTOR CONVIDADO
LEONARDO DOURADO (MONTANHA)
facebook.com/leofdourado